El cantautor mexicano Juan Solo está en boca de todos por su gran regreso a los escenarios después de dos años de ausencia. Tras presentarse en el Lunario, el Metropolitan y el Plaza Condesa, está listo para brillar en el Teatro de la Ciudad Esperanza el próximo 2 de septiembre.
¿Quieres saber lo que tiene preparado para esa noche? Juan Solo abrió su corazón a ERES y esto fue lo que nos contó.
Vas a estar en concierto este 2 de septiembre. ¿Qué pueden esperar tus fans de la noche que estás preparando después de una pausa de casi dos años en los escenarios?
Creo que la gente que asista el 2 de septiembre va a ver el mejor concierto que ha habido de Juan solo en Ciudad de México. En esta pandemia me he encargado no sólo de promocionar un disco que me fascina, sino de traer a mi equipo, un dream team en todos los aspectos, Management Empire, y con la obligación de dar el mejor concierto de mi vida. Vamos a darle principal prioridad a 2 cosas: uno, mi disco ‘Masoquista’ que es el último que salió casi todo durante pandemia y, dos, consentir a los fans que vienen desde hace muchos años escuchando mi música y que me matan si no canto canciones como ‘Ámame’ o ‘Volvería’.
Hablando de tus fans. ¿Qué representa el Comando Solo en tu carrera?
Han sido creo que primordiales, ¿no? Yo creo que los que descubrimos la complicidad con nuestro público y le damos el valor que desde mi punto de vista tiene, nos aseguramos de tener una carrera donde acompañamos la vida de estas personas por muchísimos años. Yo siempre he creído desde el principio que, claro, a veces pareciera que sólo son números detrás de un celular, pero somos personas viviendo historias y vidas y entonces ese regalo que nos hacen a todos los que hacemos música de volver nuestras canciones parte de sus días, de sus historias, pues es impagable.
Los que me conocen lo saben, me fascina estar cercano con ellos y con ellas y también pues no sé, como que ser alguien que está del otro lado también para ellos y ellas. Yo soy quien lleva sus redes sociales desde el día uno porque no me gusta perder conexión con mi gente y porque hay muchas personas de las que nos hemos hecho familia, ¿sabes? Somos compas de tiempo y me encanta esa relación que tengo con todos ellos y ellas. No me imagino otra forma porque desde que arranque mi carrera, después de haber estado en Viña del Mar, de ganar una gaviota de plata y todo eso, al final son ellos y ellas los que me hacen poder seguir haciendo esto que tanto me gusta.
¿Cómo fue tu experiencia en Viña Del Mar?
Yo participé representando a México y tuve pues la enorme fortuna de ganar como mejor intérprete y fue muy cool porque a partir de ahí pasaron varias cosas. Lo primero es ganar esa experiencia, o sea, al estar en uno de los escenarios más imponentes del Latinoamérica. Lo segundo, se formaron todos los clubes de fans que existen en mi proyecto a raíz de mi participación en Viña. Y lo tercero, como que me dio chance de soñar en grande, en ese momento era un artista independiente que sólo tenía su música en YouTube y tenía mis redes sociales. De ahí como que está este poder lograr algo en otro lugar del mundo para mi país. Como que no sé, se generó una expectativa bien padre y pues agradezco haberme inscrito y mandado mi canción a la convocatoria porque definitivamente me cambió la vida.
¿Cuál es la mejor parte de interpretar tus canciones y cuál es la mejor de componer para otros artistas?
La primera es que de cierta forma es una catarsis. Cuando lo escribo estoy pasando algo que está siendo como difícil de manejar para mí, no sé bien ponerlo en palabras, siempre hacer una canción para bajar esa idea a papel o a la compu. Aparte entregar un mensaje, ese desahogo es súper bueno para el alma, para el corazón.
Yo creo que por eso a todos nos ha pasado con canciones de que escuchas una y dices “No manches, cómo le hizo para saber esto que estoy sintiendo, ¿no? Entonces eso por un lado lo segundo más cool del mundo, y que fue por lo que yo me decidí a dejar la carrera de medicina en su momento, fue a ver a otra persona cantando mi canción porque eso quiere decir que formas parte de una vida para un montón de tiempo. O sea, yo me sé canciones que si me pongo a cantar te ahorita me acuerdo exactamente del momento de mi vida y de con quién estaba, a qué olía ese lugar. ¿Me explico? Entonces como que me gusta formar parte de esos recuerdos con la gente y también la parte del ‘en vivo’ cuando ya estamos en el concierto, en la que estamos gritando a todo pulmón, se genera un momento que digo “Esto es lo que a mí me mantiene vivo”.
Yo siento que soy animal de escenario. Todo lo que hago: las entrevistas, escribir canciones. lo que sea, es porque mi lugar favorito del mundo es estar arriba del escenario con mi banda. Cuando escribo para otros artistas, yo creo que lo que más me gusta es aprender a ponerme al servicio de lo que otra persona está sintiendo, porque yo siempre que me junto a componer o que escribo una historia para otra persona, siempre estoy tratando de reflejar su realidad y de ponerme de cierta forma en sus zapatos.
¿Cómo es que iniciaste tu faceta de actor?
Entré por loco porque me fascinan los retos. Me ofrecieron hacer audición para ‘Hoy no me puedo levantar’. Me acuerdo perfecto que María León me dijo como “Oye, deberías de hacer a Mario” y pues yo pedí una audición. Luego me puse a montar ese pedacito con amigos como Roger González que estaba en ese momento en la obra. Le pedí ayuda a Vince Miranda que también estaba y me crecí ante el reto. Yo busqué las herramientas para protagonizar este personaje y te debo decir que ha sido de las experiencias más lindas que he vivido. El teatro musical te exige por completo tu energía, tu físico, tu voz. Mis respetos para todos los que hacen teatro musical.
¿Si tuvieras que elegir un momento de tu carrera para recordarlo o vivirlo una y otra vez… ¿Cuál sería?
Te diría que cualquier tarde que he jugado con mi hija la podría poner en repeat. Verla, verla carcajearse es lo puedo poner en repetición todo el día y me podría morir con una sonrisa en la boca. No tiene comparación con nada.
¿Cómo es tu proceso de creación?
Pues yo les diría que en promedio una canción, y he escrito muchas canciones en muchos equipos de composición, tal vez debe llevarse más o menos unas 3 horas. Yo escribo canciones de 2 formas: la primera es cuando alguna idea me contagia. Un concepto, por ejemplo, hay un comediante que se llama Carlos Ballarta que hizo un sketch donde decía que él no es a prueba de la mordida de León africano y que no es a prueba de las balas del ak 47. Entonces dije, estaría padre decirle a alguien “Yo no soy a prueba de ti”. La idea de ese sketch suyo, yo la convertí en “Yo no soy a prueba de ti, a prueba de tu boca, a prueba de lo mucho que tu piel se me antoja”. Como que me gusta mucho hacer eso encontrar conceptos a los que no se le han hecho canción ya hacerlo yo. Por otro lado, es cuando de verdad me pasa algo que emocionalmente, me mueve aquí, en mis rupturas más dolorosas y todo. Entonces ahí si tengo que sacarlo, ‘escupirlo’ porque me está quemando adentro. De ahí ya vienen rolas como: “Me sobran ganas de echar atrás el tiempo y no saber cómo te llamas, ya no sentir que calas en mis huesos y despertar sin recordar tu ausencia. Lo que daría por tener amnesia.”
Si no fueras cantante, a qué te dedicarías…
Fíjate que yo estaba estudiando medicina cuando empecé a cantar. Seguramente hubiera seguido en medicina pero te debo decir que me apasiona la mercadotecnia, como que me fascinaría ser creativo de una agencia de mercadotecnia, alguna de esas carreras como publicidad y así. Estaba pensando que me hubiera gustado también ser atleta de alto rendimiento, veo a los que se tiran clavados y digo “No manches, esos están cañones”: Me gustaría tener un reto así de perro en mi vida. No soy tan fan de que a los carros o las motos ni voy a 200 km/h, soy más fan de ver algo que no entiendo y dominarlo, y entonces me pasó otra cosa. Por ejemplo, empecé a correr en abril y en noviembre corrí mi primer maratón porque soy súper clavado. No soy alguien que le guste estar haciendo lo mismo durante mucho tiempo.
Si estuvieras frente a sus fans en este momento… ¿Qué les dirías?
Les diría que como siempre decimos: “Somos Comando Solo para toda la vida”. De mi parte encontrarán siempre alguien como el que conocieron, una persona con hambre de dar a conocer su música, de seguir buscando sus sueños pero siempre entendiendo de dónde vengo y gracias a quien estoy donde estoy. Que sepan que aquí siempre tendrán un lugar para cantar, para ser quienes son sin ninguna máscara. He tratado de decirle a la gente que somos valiosos sin todas las máscaras que nos ponemos encima. Lo que nosotros pensamos es lo que nos hace valiosos. Aquí siempre tendrán a alguien que les escucha, que les lee, que le importa que están del otro lado. Entonces bienvenidos siempre.
