Kakalo ha buscado su lugar en la música con gran perseverancia sin perder su autenticidad. Su talento lo ha llevado a distintos espacios, desde participante de La Voz México 2014, en el equipo de Julión Álvarez, hasta ser ganador en la Competencia Internacional de Viña del Mar 2025 en la categoría de Mejor Canción con ‘Tierra trágame’.
El nombre artístico de Kakalo surgió desde que era muy pequeño, pues ésa era la única forma en la que podía pronunciar su nombre real, Juan Carlos.
Recientemente publicó “Sobre la marcha” junto a Andrés Obregón, así como un “Popurrí Flamexa” y temas como “No me dan las cuentas”.
Si esta nueva canción fuera una escena de tu vida, ¿cómo se vería y en qué momento te encontrarías emocionalmente?
Sería una escena de un final alternativo porque espero nunca estar en esa situación, aunque es una canción de esperanza en el amor, la verdad es que el protagonista no se la está pasando nada bien.
¿Qué parte de tu personalidad crees que la gente va a descubrir en este nuevo lanzamiento que tal vez no conocía de Kakalo?
Van a ver a un Kakalo menos “fuerte” y más humano. Alguien que duda, que se rompe, que no siempre tiene las respuestas… pero que aun así decide sentirlo todo y seguir adelante
¿Cómo es tu proceso creativo cuando estás emocionalmente cargado: escribes de inmediato o necesitas silencio y tiempo para asimilar y procesar lo que sientes?
Primero necesito asimilar el impacto al completo. No escribo al instante. Creo que el silencio me ayuda a saber qué está pasando. Cuando por fin lo aterrizo, la canción sale como confesión, no como ejercicio.
¿Hay alguna frase de esta nueva canción que sientas que te representa por completo en este momento de tu vida?
Sin duda el título del tema: “Sobre la marcha”, no tanto por el contexto de la temática de la canción, sino porque si algo he aprendido en estos años de carrera como solista es que en el camino siempre habrá obstáculos y no siempre estaremos preparados para ellos. Cuando esto sucede, no queda más que confiar en el proceso y resolver “sobre la marcha”, poniendo el corazón en lo que se hace.
¿Cúal definirías que es tu propósito en la vida, y por qué hacer música te acerca a ello?
Explorar mi sensibilidad musical para fungir como un traductor y hacer llegar emociones profundas a la mayor cantidad de personas posibles. Es donde puedo decir lo que a veces ni yo sabía que estaba guardando.
Eres bastante emocional, empático y profundo en tus letras... Así que, cuando terminas una canción muy personal, ¿sientes alivio? o sientes vulnerabilidad y miedo a ser juzgado?
Las dos cosas. Alivio porque ya no me lo quedé adentro. Vulnerabilidad porque ahora le pertenece al mundo. Pero he aprendido que la vulnerabilidad también es una forma de fuerza.
¿Cuál es el mejor consejo de vida que te han dado? Y que compartirías con la generación que ahora te escucha...
“Hazlo con miedo, pero hazlo.” No siempre me he sentido listo, pero entendí que el valor no es ausencia de miedo, es avanzar a pesar de él.
¿Sobre qué emoción te cuesta más escribir y se te hace más difícil expresar? Amor o desamor...
Sobre el amor cuando está bien. El desamor duele y eso empuja a escribir. El amor en paz es más difícil, porque no grita, sino que susurra. Además, a nivel técnico también es más difícil encontrar frases de amor que no se hayan escrito antes.
¿Cuál es el mejor consejo de Amor que te han dado? Y que te gustaría darle a esta generación para que aprenda a amar....
“Amar no es aguantar.” El amor no se demuestra soportando lo que te rompe, sino construyendo algo donde ambos puedan respirar.
Si tu vida tuviera un soundtrack (toda tu vida o la etapa que estás viviendo ahora) ¿De qué artista sería ese soundtrack, o a qué canción sonaría?
Sería el “popurrí flamexa” que grabé el año pasado, porque tiene todos los colores de las emociones que vivo en estos tiempos, algunas canciones alegres, otras nostálgicas, pero siempre con un ritmo constante y emocionante.
